——创意写作学院市场化写作教研室文学研讨会

为了突出创意写作学院“创意+写作”的特色，最大限度地发挥学院各位教师的专长，提升教师专业素养，提高教育教学水平，创意写作学院市场化写作教研室本学期利用每周三下午教研会的时间，搭建教师交流探讨和展示的平台，开展教师专题分享讲座活动。4月13日，创意写作学院市场化写作教研室系列教研活动于合川校区艺术楼进行主题为《音乐与诗歌的交汇——音乐剧的创作》文学研讨会，由杨玥老师主持和主讲，传统文学、市场化写作教研室全体同事集体参会。

杨玥老师从音乐剧定义及简史入手，挑选英、美、中三个国家音乐剧发展史的重要事件让老师们了解这种音乐戏剧样式的特点。音乐剧集戏剧、音乐、舞蹈和舞台美术等艺术手段于一身，追求创造现代的、通俗、精美的歌舞剧形式，给观众以视觉、听觉全方位的审美愉悦，而获取最大的商业价值。

接着，杨玥老师播放了中国原创音乐剧《钢的琴》选段《夜还长》，用音乐把大家引入创作的情景。该剧讲述了一位钢厂下岗工人陈桂林为了女儿的音乐梦想而不断艰苦努力，最后通过身边朋友的帮助用钢铁为女儿打造出一架钢琴的故事，通过小人物幽默与艰辛，展露一段感人至深的亲情和友情，一群男人为尊严而战。该剧真实地再现了生活的本质，幽默却不恶俗，是一出温情的喜剧，却有着感人落泪的兄弟深情痛并快乐着，这是最无奈的年代里最深情的告白。这部以东北下岗潮为背景的现实主义音乐剧非常能说明音乐剧剧本的题材选择问题，并为老师们介绍音乐剧剧本中念白如何与歌词连接的要点、音乐剧歌词独唱、合唱、重唱的形式。

音乐剧剧本还有“两幕多场”的特点。幕与幕之间的中场休息可能造成观众流失，所以中场休息之前，音乐剧中戏剧悬念迭起、戏剧情势极具张力、戏剧冲突走向白热化，歌舞和舞台美术创造的富有冲击力的视听形象，使戏剧情势和观剧气氛愈演愈热、愈演愈烈。杨玥老师以《歌剧魅影》为例说明这点，这部经典剧目的中场之前，站在舞台框正中上方的台徽雕塑里的幽灵亲眼目睹克里斯汀与恋人拉乌尔亲吻的情景，极度的痛苦和恼怒使他从天而降落在舞台上，在妒忌之火进发而出的歌唱中，他又升向空中，操纵着观众席上方天花板上巨大的吊灯跌落在舞台上，现场的观众会被这一景象震慑住，停顿片刻后收光，上半场结束。这样设计使剧情与戏剧效果融合达到最佳状态。

音乐剧剧本中，歌词占据重要位置，所以创意写作学院的老师们以《钢的琴》、《汉密尔顿》两部音乐剧的选段为例，讨论了音乐剧中歌词如何既保持质朴简洁、节律鲜明的“剧诗”特点，又在其中叙述、推进情节，并为歌舞场面的展现提供契机、营造情势。

专题分享结束后，全体老师围绕“音乐剧创作”进行了热烈的讨论和交流。各位老师各抒己见，畅所欲言，交流愉快而有价值。讲座结束，老师们纷纷表示拓宽了眼界，提升了对音乐剧及其创作的认识，收获满满。